Premios y Reconocimientos
El recorrido artístico de Diego Orlando está marcado por un reconocimiento constante que ha cimentado su posición como referente en la fotografía artística contemporánea. Sus logros celebran tanto su maestría en la técnica fotográfica profesional como su capacidad para dialogar con las sensibilidades estéticas y conceptuales del arte contemporáneo, estableciendo un puente entre la fotografía pictorialista y la fotografía artística moderna.
En 2018, «La Mirada de Goya», una serie de fotografía que explora la compleja relación entre la mujer española y la religión en el siglo XIX, marcó un hito inicial en su carrera al obtener el primer premio en los prestigiosos International Photography Awards™ (IPA) en dos categorías: Fotografía de Bellas Artes y Libro de Fotografía Artística. Esta obra definió los elementos distintivos de su lenguaje visual, caracterizado por la fotografía en claroscuro y la profundidad conceptual, abriendo camino a una proyección internacional en el mercado del arte contemporáneo.
El impacto de su trabajo fotográfico continuó resonando en la escena del arte internacional. En 2020, su serie «Malleus Maleficarum» fue distinguida con una Mención de Honor en los IPA en la categoría de Bellas Artes.
El año 2021 trajo consigo nuevos reconocimientos que reafirmaron su maestría técnica. Su obra «Half-lights, half-shadows» recibió una Mención de Honor en la categoría de Retrato Artístico de los IPA, destacando su excepcional dominio en el manejo de la luz y la composición. Paralelamente, recibió una nominación en los Fine Art Photography Awards (FAPA), consolidando su presencia en el mundo de la fotografía artística.
2022 marcó una expansión significativa de su alcance internacional. Su obra «Love Sonnet», una fusión magistral entre el retrato y las bellas artes, fue seleccionada oficialmente en los IPA, reafirmando su distintivo estilo en la fotografía artística. Además, obtuvo dos menciones en los Tokyo International Foto Awards™ (TIFA), una en la categoría Bellas Artes y otra como Selección Oficial, ampliando su reconocimiento en el continente asiático.
El año 2023 resultó excepcionalmente prolífico para Orlando. PhotoVogue de VOGUE Italia destacó sus obras «Mother Earth» y «Blue Night» como parte del exclusivo Best of PhotoVogue. Simultáneamente, su obra «Harmony in the Countryside: Grandma's Beloved Farm» no solo fue seleccionada oficialmente en los IPA sino que también recibió una Mención de Honor en la categoría de Naturaleza y Animales por su sensible mirada al mundo de las aves de corral.
En 2024, Diego Orlando logró uno de los reconocimientos más significativos de su carrera al obtener el Segundo Premio en la categoría de Fotografía del prestigioso Beautiful Bizarre Art Prize Su obra galardonada, «Knight Paper», representa años de exploración artística que rinde homenaje a los grandes maestros de la pintura europea. Ese mismo año, consiguió dos Selecciones Oficiales adicionales en los IPA con «Stop the War» y «New Baroque: Saint Paul in the Shadows», ambas en la categoría de Bellas Artes, demostrando su capacidad para abordar con igual maestría temas contemporáneos y clásicos.
En el primer trimestre de 2025, la trayectoria artística de Diego Orlando sumó un significativo reconocimiento al recibir una Mención de Honor en el prestigioso concurso fotográfico "Rompe con Ferrater", organizado por el Museo del Traje de Madrid en el marco de la gran retrospectiva "FERRATER. FOTO. MODA. FUERZA". Su propuesta fotográfica fue galardonada por "su capacidad de conectar con el presente, su composición, creatividad, perspectiva única y narrativa visual" que dialoga con el espíritu transgresivo, irónico y sensual que caracteriza la obra de José Manuel Ferrater Lambarri, uno de los principales revolucionarios de la fotografía de moda en España. Este reconocimiento representa un nuevo horizonte en su exploración artística, al establecer un diálogo entre su característico lenguaje visual del claroscuro y el mundo de la fotografía de moda española contemporánea.
Los reconocimientos que jalonan la trayectoria de Orlando desde 2018 hasta el presente trascienden la mera validación técnica para convertirse en hitos de un camino dedicado a expandir los límites de la fotografía como medio artístico. Su constante evolución —desde la reinterpretación de Goya hasta el diálogo con la obra de Ferrater— demuestra su capacidad para transitar entre lo clásico y lo contemporáneo sin perder su identidad creativa. Como el propio artista describe, su obra "busca la luz en un mundo de sombras", una búsqueda que resuena profundamente con coleccionistas y curadores que encuentran en su trabajo una inversión tanto estética como conceptual en el futuro del arte fotográfico contemporáneo.